Русско-немецкий интернет-журнал inter-focus.de Русско-немецкий информационно-аналитический и литературно-художественный журнал
Связанные статьи
Путешествующим по городам Южной Баварии и Тироля бросается в глаза интересная местная особенность: многие здания в этих местах украшены самой настоящей живописью. «Фасадная» или «настенная живопись», — так называется этот феномен.
Откуда такая красота?
Здание аптеки в Фюссене.
Первые «живописные стены» появились в этом регионе в средневековье: изображениями Иисуса, Марии и святых украшались церкви. Работы выполнялись в технике фрески: изображение наносилось по сырой штукатурке. В эпоху Возрождения усилились торговые и культурные связи с соседней Италией, многие семьи разбогатели с помощью торговли. Теперь украшать стали и фасады городских башен и ратушей (среди популярных изображений — гербы городов, солнечные часы, христианские покровители), и частные дома именитых горожан.
На протяжении следующих нескольких веков спрос на работу художников непрерывно рос, что постепенно привело к настоящему расцвету «фасадной» живописи.
Художники-творцы
В центре Бад Тольца.
Имена создателей многих «фасадных картин» неизвестны: подписывать свои работы на стенах домов долгое время не было принято. Многие картины были позже утрачены в результате перестройки домов и бомбёжек во время войны. Тем не менее, даже то, что осталось, поистине впечатляет.
Увидеть «фасадную» живопись можно сегодня в Фюссене, Обераммергау, Ландсхуте, Мюнхене, Берхтесгадене, Гармише, Бад Тольце. Бад Тольцу повезло больше всего: практически каждый дом на центральной улице города украшен настенной живописью и
является частью уникального ансамбля. Поэтому небольшой немецкий городок вблизи австрийской границы оставляет просто неизгладимое впечатление.
Бывшая ратуша города, ныне музей Бад Тольца.
С позиций сегодняшнего дня мы можем оценить мастерство и фантазию тогдашних живописцев. Техника фрески не имеет права на ошибку: работать надо быстро, пока на засохнет штукатурка, что-либо переделать позже невозможно. «Писать» по штукатурке можно только в тёплое время года.
История оставила нам имена некоторых больших мастеров, среди них — Франца Карнера и Франца Цвинка. Оба мастера жили и работали во второй половине 18 века в период расцвета стиля рококо. Их работы отличает особая лёгкость, безупречный художественный вкус, богатство композиций и тем. Фигуры святых, библейские сцены, музыкальные инструменты, красочные букеты цветов, солнечные часы — вот только некоторые темы их живописных работ.
Один из художников — Франк Цвинк — жил в Обераммергау в доме под названием «К воздуху». Так совпало, что название дома художника оказалось созвучным его творческому стилю. Настенную живопись Цвинка, Карнера и их ближайших последователей, работавших в стиле барокко и рококо, относят к «воздушной живописи», у которой, кстати, немало почитателей.
Взлёты и падения «настенной живописи»
Стены одного из современных отелей в Тироле.
В последующие годы интерес к настенной живописи претерпевал изменения. В первой половине 19 века, в период господства классицизма, многие стали считать живописные изображения на стенах излишне вычурными. Их не реставрировали, и целый ряд картин пришел в негодное состояние, а что-то было просто уничтожено.
Постепенно — к концу 19 века — пришло понимание того, что фасадная живопись — неотъемлимая часть народного искусства, то, чем можно просто гордиться. Развитие туризма в последующие годы способствовало появлению новых работ. Многие хозяева отелей и пансионов стали использовать яркие живописные изображения и в качестве рекламы своего заведения.
Современные художники-декораторы отошли от чисто фресковой техники, они используют смешанные технологии, позволяющие работать в любое время года. Приятно осознавать, что сегодня старая традиция имеет продолжение.
Лина Засепская, текст и фото.
Учиться живописи можно не только в музеях(как однажды точно сказал кто-то из импрессионистов!), но и на фасадной уличной живописи в Тироле! Спасибо за интересное открытие чудесных мест.